हैदराबाद में गौरांग शाह के तीन मंजिला कपड़ा संग्रहालय के अंदर जो भारतीय हथकरघा और शिल्प का जश्न मनाता है

गौरांग शाह लोगों की बातें सुन-सुनकर थक गये हैं ‘पुराने जमाने में…’ (अच्छे पुराने समय में…)’, एक वाक्यांश अक्सर पुरानी यादों और तिरस्कार से भरा होता है, जब वे हाथ से बुने हुए वस्त्रों और शिल्पों पर चर्चा करते हैं। तीन दशकों से शिल्पकारों के साथ काम कर रहे हैदराबाद स्थित कपड़ा डिजाइनर कहते हैं, “समसामयिक संदर्भ में जश्न मनाने के लिए बहुत कुछ है।” शिल्प कौशल का जश्न मनाने और इस तरह एक विशिष्ट बाजार का विस्तार करने के इस विचार ने उन्हें जुबली हिल्स, हैदराबाद में अपने नए स्टोर में एक कपड़ा संग्रहालय को एकीकृत करने के लिए प्रेरित किया।

उनके हस्ताक्षर लेबल, गौरांग के नाम पर, तीन मंजिला संरचना में स्थायी और अस्थायी प्रदर्शनियां हैं। वास्तुकार सोना रेड्डी द्वारा डिज़ाइन किया गया, प्रत्येक मंजिल लगभग 6500 वर्ग फुट है और संग्रहालय प्रदर्शनियों और खुदरा स्थान के साथ मेल खाती है, जिसमें पुरुषों, महिलाओं, बच्चों और घर के लिए संग्रह का भंडार है।

जिन लोगों ने गौरांग की यात्रा का अनुसरण किया है, वे उनके लेबल की विरासत-योग्य साड़ियों और पहनावे से अवगत होंगे। वह अब पूरे भारत में 7,000 कारीगर परिवारों के साथ काम करते हैं। इन प्रदर्शनियों को रणनीतिक रूप से उन आकस्मिक खरीदारों की जिज्ञासा को बढ़ाने के लिए रखा गया है जो शिल्प के बारे में नहीं जानते हैं, और जो गहराई से जानना चाहते हैं।

स्वरूप

बाहरी हिस्से को गहरे नीले रंग से, बाहरी दीवारों को सिन्दूरी रंग से और सीढ़ियों से सटी दीवारों को चमकीले हल्दी रंग से रंगा गया है। जैसे ही कोई प्रत्येक मंजिल की ओर जाने वाली सीढ़ियों पर चढ़ता है, श्रीनाथजी पर स्वरूप शीर्षक से गौरांग की श्रृंखला की फ़्रेमयुक्त कलाकृतियाँ होती हैं।

भगवान कृष्ण की प्रत्येक छवि को एक अनूठी तकनीक में प्रस्तुत किया गया है – लखनऊ की चिकन कढ़ाई, कर्नाटक की कसुती, कश्मीर की आरी, ओडिशा की पटचित्र, श्रीकाकुलम और वेंकटगिरी की जामदानी बुनाई, तंजौर पेंटिंग, और बहुत कुछ। गौरांग कहते हैं, “यह प्रदर्शन आगंतुकों को वस्त्र को एक कला के रूप में सोचने के लिए प्रोत्साहित करने के लिए लगाया गया है जो उनके घरों और कार्यालयों को रोशन कर सकता है। हमने पिछले साल जिन वस्तुओं का अनावरण किया था उनमें से कुछ बिक चुकी हैं और हमने नए ऑर्डर दिए हैं।”

महीने की थीम

पहली मंजिल, जो इस पूरे महीने कलमकारी पर आधारित है, साड़ियों और परिधानों को प्रदर्शित करती है, जो प्राकृतिक रंगों में हाथ से बनाई गई कलमकारी को उजागर करते हैं। इनमें से कुछ उनके चित्रावली संग्रह से हैं जो अजंता और एलोरा गुफाओं के भित्तिचित्रों को फिर से बनाते हैं। इन पहनने योग्य कलाकृतियों के साथ, एक आश्चर्यजनक वार्तालाप स्टार्टर है – एक 50 फुट लंबा, 10 फुट ऊंचा कपड़ा दीवार पैनल जो रामायण, महाभारत और भागवतम की कहानियों का वर्णन करता है।

गौरांग कहते हैं, ”यह टुकड़ा एक दशक से हमारे पास है और हम इसे प्रदर्शित करने के लिए सही जगह की तलाश में थे।” दीवार पैनल को ममता रेड्डी द्वारा स्थापित कलाम क्रिएशन्स के एक कलाकार द्वारा हाथ से तैयार किया गया था। इस दीवार पैनल को गिनीज बुक ऑफ वर्ल्ड रिकॉर्ड्स में जमा करने की योजना चल रही है। कलाम क्रिएशन्स के कारीगरों ने संग्रहालय-भंडार में साड़ियों और अन्य कलमकारी दीवार पैनलों के संग्रह पर भी काम किया है।

इस मंजिल पर अन्य दीवार पैनल तमिलनाडु की नायिका शैली में हाथ से बनाई गई कलमकारी को प्रदर्शित करते हैं जो रामायण की कहानियों का वर्णन करती है। कुछ कपड़ा पैनल जीवन के वृक्ष को दर्शाते हैं।

गौरांग कहते हैं, इस मंजिल की थीम हर महीने बदलेगी। “हमने 12 महीने का शेड्यूल तैयार किया है। अगले महीने पटोला पर फोकस होगा।”

धागा नंगा

‘ए थ्रेड रन्स थ्रू इट’, दूसरी मंजिल का विषय है। दीवारों पर कढ़ाई की फ़्रेमयुक्त प्रदर्शनी लगी हुई है। एक दीवार कच्छ की विभिन्न जनजातियों – सूफ, अहीर, रबारी और अन्य का प्रतिनिधित्व करने वाली हस्ताक्षर कढ़ाई को समर्पित है। एक अन्य दीवार पर कढ़ाई वाले पुष्प रूपांकनों पर प्रकाश डाला गया है – केरल से पेटिट पॉइंट, कश्मीर से सुजानी, पंजाब से फुलकारी बाग, बंगाल से कांथा, महाराष्ट्र से गारा और फ्रेंच नॉट।

जामदानी के लिए सब कुछ

तीसरी मंजिल पर, इंटरलेस श्रृंखला विरासत जामदानी तकनीकों पर केंद्रित है। फ़्रेमयुक्त प्रदर्शनियां महीन सूती और रेशमी धागों का उपयोग करके सफेद और सुनहरे रंगों में मुगल वास्तुकला के रूपांकनों को फिर से बनाती हैं। गौरांग कहते हैं, “इनमें से कुछ प्रदर्शनियों को बनाने में छह महीने से अधिक का समय लगा। हमें आगे के ऑर्डर को रोकना पड़ा ताकि बुनकर साड़ियों पर काम करना जारी रख सकें।”

जामदानी प्रदर्शन संग्रहालय में स्थायी प्रदर्शन का हिस्सा है। दीवार स्थापनाओं में ढाका, वाराणसी, कश्मीर, श्रीकाकुलम, उप्पाडा, वेंकटगिरी और अन्य में जामदानी समूहों द्वारा अपनाई जाने वाली थ्रेड गिनती और तकनीकों का विवरण दिया गया है। प्रत्येक प्रदर्शनी के पास एक नोट में बताया गया है कि प्रत्येक जामदानी क्लस्टर कैसे काम करता है।

उदाहरण के लिए, उप्पादा जामदानी इंस्टालेशन से पता चलता है कि कैसे बुनकर जाला प्रणाली का उपयोग करते हैं, जिसमें हाथ से बंधी डोरियाँ ग्राफ शीट पर खींचे गए डिज़ाइन के अनुसार ताने के धागों को उठाती हैं। इस उठे हुए ताने पर, बुनकर जामदानी बाने को रखता है, जिससे ऐसे रूपांकनों का निर्माण होता है जो ज्यामिति और तरल अभिव्यक्ति को संतुलित करते हैं। चौंका देने वाले 4,500 धागे ताना बनाते हैं।

इसकी तुलना ढाका की जामदानी से करें। करघे पर, रूपांकन बिना किसी मार्गदर्शक ग्राफ या कागज के स्मृति से उभरते हैं। बुनकर सटीकता के साथ गिनती करता है, हाथ से पूरक जामदानी बाना धागा डालता है। यह पीढ़ियों से चला आ रहा कौशल है। ताने में 3,500 धागे होते हैं।

विघ्नहर्ता

गणेश उत्सव के दौरान संग्रहालय का उद्घाटन होने के साथ, आगंतुक विघ्नहर्ता – कपड़ा दीवार पैनलों की एक श्रृंखला भी ब्राउज़ कर सकते हैं।

जम्मू-कश्मीर की कानी हस्तनिर्मित तकनीक में गणेश बनाने में कारीगरों को 90 दिन का काम लगता है। राजस्थान से खादी पर गणेश की दो पिछवाई प्रस्तुतियों में कारीगरों को 65 से 70 दिन लगे। गुजरात के पाटन की टाई-एंड-डाई डबल इकत शैली में 320 दिनों का काम शामिल था। जबकि यह टुकड़ा हल्के गुलाबी, नीले और हरे रंग के साथ गहरे सिन्दूर और हल्दी पीले रंग के रंगों में है, अहमदाबाद से एक चांदी-सफेद गणेश दर्पण और गारा कढ़ाई की बात करता है। और, कहानी शिल्प समूहों में जारी है।

गौरांग बताते हैं, “डिजाइन की भाषा हर कुछ किलोमीटर पर बदल जाती है; हमेशा एक अलग बुनाई, कढ़ाई या रूपांकन होता है। मैंने लैक्मे फैशन वीक में कई वर्षों से मौसम दर सीजन हाथ से बुनी हुई साड़ियों का प्रदर्शन किया है। अब मेरा ध्यान संग्रहालय पर है। इरादा आगंतुकों को देखने, बेहतर जानकारी देने और जीवित विरासत की सराहना करने का है।”

(गौरांग का कपड़ा संग्रहालय, रोड नंबर 59 पर, गौरांग किचन के निकट, जुबली हिल्स, हैदराबाद में है)

प्रकाशित – 04 सितंबर, 2025 03:26 अपराह्न IST