संजय गर्ग की ‘वन्स अपॉन ए रिवर’ एक असली सैर है

तीन आदमी धुंध से ढके जंगल से बाहर निकल रहे हैं, उनके कदमों के साथ कदम मिलाते हुए एक अजीब आवाज आ रही है। उनके पीछे परछाइयाँ हैं। और लोग? ए बारात? यह अवास्तविक छवि एक सफेद घोड़े पर सवार दूल्हे को खंभों वाले गलियारों में घूमते हुए, कोहरे में गायब होते हुए, यहां तक ​​कि एक दुल्हन के रूप में भी दिखाती है। अंजन– पंक्तिबद्ध आँखें उभर आती हैं, एक उत्तेजक चित्कार मूड को बढ़ा देती है।

एक बार एक नदी पर बुखार के सपने की तरह चलता है। हाँ, यह एक शादी-केंद्रित संग्रह है, लेकिन इसे रॉ मैंगो तरीके से तैयार किया गया है। क्योंकि, जैसा कि इसके संस्थापक डिजाइनर संजय गर्ग कहते हैं, ब्रांड “एकल विचार या सौंदर्यबोध से परिभाषित नहीं होता है, बल्कि निरंतर पूछताछ से परिभाषित होता है”। यहां, उन्होंने जिस विचार पर सवाल उठाना चुना वह यूनियनों का, एक साथ आने का है। वे कहते हैं, “भारतीय शादी हमेशा इसके केंद्र में दो लोगों से बड़ी होती है। उत्सव परिवारों, विचार प्रक्रियाओं, रीति-रिवाजों और प्रतीकों का मिलन है।”

रॉ मैंगो के वफादार आशीष शाह द्वारा शूट किया गया अभियान एक अवास्तविक, स्वप्न जैसे अनुक्रम में सामने आता है: लाल रंग के कपड़े पहने और अभिव्यक्तिहीन पुरुषों से घिरी एक मॉडल कैमरे की ओर बेफिक्र होकर देखती है; सोने के ब्रोकेड में ममी की तरह लिपटा हुआ एक और व्यक्ति एक अलंकृत टोपी पहनता है जिसके ऊपर एक हस्तनिर्मित पक्षी है; एक महिला एक पुरुष पर आक्रामक रूप से संतुलन बनाती है; और एक दृष्टिहीन घोड़े को जलती हुई मशालों से जलाई गई नावों पर बैठाया गया है।

मछली, घोड़े और पक्षी की आकृतियाँ – दिल्ली के एक कलाकार मनन शर्मा द्वारा कागज की लुगदी, कपड़ा और धातु संरचनाओं से हस्तनिर्मित – पूरे अभियान में दोहराई जाती हैं। गर्ग कहते हैं, “हमने अतियथार्थवाद को पहले भी छुआ है। कहीं न कहीं, इसके लिए आपको अवचेतन मन में उत्पन्न होने वाले विचारों पर भरोसा करने की आवश्यकता होती है।” “पक्षी, घोड़ा और मछली आकाश, भूमि और समुद्र की दुनिया का प्रतिनिधित्व कर सकते हैं। इस कहानी में प्रत्येक का अपना स्थान है, और आश्चर्यजनक तरीके से एक साथ आते हैं।”

एक बार एक नदी पर यह एक विवाह-केंद्रित संग्रह है, लेकिन इसे रॉ मैंगो तरीके से तैयार किया गया है

संतरामपुर डायरीज़

मिलन की यह तरलता आसपास के वातावरण में भी फैलती है। अभियान को संतरामपुर महल में फिल्माया गया था और, जैसा कि गर्ग बताते हैं, यह केवल पृष्ठभूमि नहीं है। “मैं राजस्थान से हूं, शायद यही कारण है कि मैं महलों और उनके पीछे के इतिहास की ओर आकर्षित हूं। मुझे हाल ही में गुजराती महलों की विरासत के बारे में पता चला और विशेष रूप से संतरामपुर बहुत अनोखा है।”

‘पक्षी, घोड़ा और मछली आकाश, भूमि और समुद्र की दुनिया का प्रतिनिधित्व कर सकते हैं’

गुजरात, मध्य प्रदेश और राजस्थान के संगम पर स्थित, इसका अग्रभाग तीन राज्यों और इसकी संस्कृतियों के इतिहास और वास्तुकला को प्रतिबिंबित करता है। आर्ट डेको प्रेरणाएँ भी स्वयं को ज्ञात कराती हैं। “आवासीय महल एक निजी झील पर बनाया गया है। और झील आंगन के अंदर आती है, इसलिए आपको पानी के लिए घर छोड़ने की ज़रूरत नहीं है। यह यूनियनों के बारे में एक कहानी के लिए उपयुक्त था,” वे कहते हैं। आख़िरकार, पानी इन सभी में प्रवाहित होता है – नदियों की तरह जरी ज़री के पार और अतीत और वर्तमान को जोड़ने वाली कहानियों की बाढ़ आ गई।

‘पानी इन सभी को प्रवाहित करता है’

वस्त्र सदियों से अभिलेखों से भी लिंक बनाते हैं: आशावली और वाराणसी ब्रोकेड से लेकर ओटोमन साम्राज्य के मखमल तक, और यहां तक ​​कि वास्तुशिल्प जड़ाई का काम भी। गर्ग कहते हैं, “यूनियन का विषय उपयुक्त लगता है क्योंकि हम ऐसे समय में हैं जब हमारे आस-पास की चीजें खंडित लगती हैं। लेकिन यह रोमांस का एक व्यापक विचार है, जो हर किसी और हर चीज को कवर करता है।” “नदी मिलन की इस कहानी के लिए सिर्फ रूपक सेटिंग है।”

‘यह देखते हुए कि हम एक ऐसे समय में हैं, यूनियनों का विषय उपयुक्त लगता है’

इंजीनियरिंग वाराणसी ब्रोकेड

जबकि संग्रह कहानी कहने और लेयरिंग में डिजाइनर की रुचि पर आधारित है, अतियथार्थवाद कोई बाद का विचार नहीं है। यह संग्रह के तकनीकी पहलुओं से सूचित होता है। उनका कहना है कि जिस तरह से वाराणसी ब्रोकेड का निर्माण किया गया है, उसने एक ऐसी कहानी के विचार को प्रेरित किया है जो कल्पना और वास्तविकता के बीच घटित होती है। “इस संग्रह में, हमने अपने वाराणसी रेशम ब्रोकेड को इंजीनियर किया है जरदोजी कढ़ाई, एक साथ आने में बुनाई [weaving] और कढ़ाई [embroidery]दो पारंपरिक रूप से स्वतंत्र शिल्प। हमें कल्पना करनी थी कि कढ़ाई कहाँ गिरेगी, बुनाई में इसके लिए जगह छोड़नी होगी, और फिर इसे सतह अलंकरण प्रक्रिया में एकीकृत करना होगा। इसने ही प्रक्रिया की जानकारी दी।”

संजय गर्ग | फोटो साभार: अमलानज्योति बोरा

कच्चे आम के परिधानों ने हमेशा बुनाई के भीतर नए रूपांकनों और तकनीकों का उपयोग करते हुए भारहीन अलंकरण का पक्ष लिया है। पिछले दशक में उनके प्रत्येक संग्रह ने शिल्प पर एक नया दृष्टिकोण प्रस्तुत किया है। में खेल का मैदानउन्होंने एक चंचल दृष्टिकोण साझा किया मशरू. साथ लहरियाउन्होंने उत्सव के वस्त्र बनाने के लिए पारंपरिक पगड़ियों की दृश्य शब्दावली को अनुकूलित किया – रंगों की परत और टाई-डाई तकनीक। में अगमगर्ग ने परिचय दिया इकत मशरू उनकी भाषा में. और साथ में रात के बच्चेपल्लू ब्लाउज बन गया और उन्होंने यह कल्पना करने की कोशिश में लाइक्रा के साथ ब्रोकेड बुना कि हथकरघा पर बुना हुआ कपड़ा कैसा दिखेगा।

कच्चे आम के परिधान हमेशा भारहीन अलंकरण के पक्षधर रहे हैं

“लेकिन में एक बार एक नदी परसतही अलंकरण अधिक प्रमुख भूमिका निभाता है,” वे कहते हैं। “ब्रोकेड पर स्पर्शनीय कढ़ाई अधिक अलंकृत एहसास प्रदान करती है।” तरल सिल्हूट को जो भी इसे पहनना चाहता है उसके लिए अनुकूलित किया जा सकता है क्योंकि, जैसा कि गर्ग जोर देते हैं, रिश्तों की तरह, प्रत्येक अद्वितीय और हमेशा विकसित होने वाला होता है।

प्रकाशित – 29 अक्टूबर, 2025 09:02 पूर्वाह्न IST

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