‘बाइसन कालामादान’ फिल्म समीक्षा: ध्रुव विक्रम ने मारी सेल्वराज की असाधारण फिल्म में दम दिखाया

“मुझे लगातार उन कई बाड़ों को पार करना पड़ता है जो वे मेरे रास्ते में रखते रहते हैं, और मुझे नहीं पता कि बिना किसी बाड़ वाली जगह तक पहुंचने के लिए मुझे कितनी दूर तक दौड़ना चाहिए,” के युवा नायक किट्टान कहते हैं। बाइसन कालामादन. कई सांप्रदायिक बाधाओं से तंग आकर, जो उसे राष्ट्रीय कबड्डी चैंपियन बनने के सपने से दूर रखती हैं, कित्तान दौड़ता है, और दौड़ता है और कुछ और दौड़ता है, फिल्म के कई हिस्सों में, अपने मन, शरीर और आत्मा को लगभग आत्मदाह कर लेता है। बाद में, जब उपर्युक्त संवाद दोहराया जाता है, तो एक अलग चरित्र इसे उन संघर्षों की ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए कहता है जिनका सामना किट्टान जैसे कई लड़कों को करना पड़ता है, लेकिन ‘दूर’ शब्द को ‘उच्च’ से बदल दिया जाता है – क्योंकि किट्टान जैसे कई लोगों के लिए, सामाजिक बंधनों से मुक्ति दूर भागने या भाग जाने से नहीं आती है, बल्कि केवल उत्पीड़न की छतों को फाड़ने से आती है। यह संवाद उस बात को पूरी तरह से व्यक्त करता है जो मास्टर फिल्म निर्माता मारी सेल्वराज अपनी पांचवीं फिल्म में चर्चा करते हैं, बाइसन कालामादन. यह एक राजनीतिक रूप से तीखा और सशक्त नाटक है जो उनका अब तक का सबसे व्यावसायिक रूप से पारंपरिक काम भी है।

उनकी उत्कृष्ट कृति का अनुसरण करते हुए वज़हाईमारी एक दुष्ट दुनिया बनाता है जहां नफरत दिलों में इतनी गहराई तक बोई जाती है कि दो विनम्र लोगों के बीच एक आकस्मिक झड़प भी हिंसक उथल-पुथल पैदा कर सकती है – वह इसे एक बुरे सपने के दृश्य में बेझिझक प्रदर्शित करता है जहां एक आदमी एक टाउन बस में अपवित्रता का खून-खराबा करने वाला कृत्य करता है। यह कई बेहतरीन ढंग से लिखे गए दृश्यों में से एक है बिजोनक्योंकि यह आपको इस बारे में बहुत कुछ बताता है कि किट्टान (ध्रुव विक्रम) के पिता (पसुपति) उसे उनकी भूमि में अपने कबड्डी के सपनों के खिलाफ सलाह क्यों देते हैं। लेकिन यह इस बारे में भी सूक्ष्मता से कुछ कहता है कि कैसे एक पवित्र रिवाज भी रुग्ण अर्थ विकसित कर सकता है। जो आकर्षक रूप से, उस हिंसा पर भी लागू होता है जिसे हम किट्टान की आंखों के पीछे छिपी हुई पाते हैं, और दो जाति समूहों – पांडियाराजन (अमीर सुल्तान) और कंडासामी (लाल) द्वारा प्रचारित हिंसा – जिनके बीच लंबे समय से झगड़ा चल रहा है। इन विभाजनकारी समूहों की हिंसा, नफरत से प्रेरित है, जबकि किट्टान के लिए, यह जीवित रहने का साधन और खुद का बचाव करने का अधिकार बन जाता है।

‘बाइसन कालामादन’ के एक दृश्य में ध्रुव विक्रम | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

भारतीय कबड्डी चैंपियन और अर्जुन-पुरस्कार विजेता मनथी गणेशन की कहानी से प्रेरित, बिजोन यह उन अनगिनत खतरों की कहानी बताती है जो एक युवा लड़के पर आते हैं जिसने अपनी ‘योग्यता’ से परे देखने का साहस किया। जीतने के लिए लड़ाइयों की संकेन्द्रित परतें होती हैं, जिनमें से पहली घर से शुरू होती है, क्योंकि उसे अपने हमेशा सुरक्षात्मक रहने वाले पिता को उसे खेलने देने के लिए मनाने की ज़रूरत होती है (इसमें एक समानांतर बात है जिसे खींचा जाना चाहिए) सरपट्टा परंबराईजहां सामाजिक स्वतंत्रता के लिए एक और हिंसक खेल खेला जाता है; जहां फिर से, पसुपति का चरित्र शुरू में नायक को भाग लेने से झिझकता है)। कित्तान के स्कूल शिक्षक (ताज़गी से भरे सकारात्मक मदनकुमार दक्षिणमूर्ति) को भीड़ में इस बात के लिए सराहना मिलती है कि कैसे वह पिता को अपने बेटे को उड़ने देने के लिए मना लेते हैं।

इसके बाद किट्टान को अपनी सड़क पर समस्या का सामना करना पड़ता है: उसके पिता का एक रिश्तेदार के साथ झगड़ा नए संघर्ष पैदा कर रहा है। यह मुश्किल है, क्योंकि बाद की बहन रानी (अनुपमा परमेश्वरन को अपनी पहचान बनाने के लिए और अधिक जगह की आवश्यकता थी) के मन में कित्तान के लिए भावनाएँ हैं (यह साहसपूर्वक इस धारणा को तोड़ता है कि एक युवा पुरुष और एक बड़ी उम्र की महिला के लिए प्यार में पड़ना वर्जित है)। इसके अलावा, किट्टान को अपने शहर में गहरी जड़ें जमा चुकी नफरत का बोझ भी उठाना पड़ता है, और फिर भारतीय टीम में जिस राज्य का वह प्रतिनिधित्व करता है, उसके प्रति पूर्वाग्रह आदि का भी बोझ उठाना पड़ता है।

लेकिन कोई गलती न करें, मारी की कहानी उस क्रम का पालन नहीं करती है। वास्तव में, फिल्म गैर-रैखिक रूप से शुरू होती है, जिसमें दिखाया गया है कि किट्टान, जो अब राष्ट्रीय टीम का एक खिलाड़ी है, को कट्टर प्रतिद्वंद्वी पाकिस्तान के खिलाफ एक महत्वपूर्ण मैच खेलने से हटा दिया गया है, जहां मारी 1994 में जापान में एशियाई खेलों में भारत-पाकिस्तान सहित सभी दुश्मनी की निरर्थकता के बारे में बात करती है।

अपनी कहानी कहने की भाषा में प्रवाह के एक और प्रदर्शन में, मारी भी धीरे-धीरे पाठ में अतियथार्थवादी विचारों के साथ अपने दृश्य रूप को भरने के लिए लय पाता है, जैसे कि स्थानीय देवता कालामादन और एक पवित्र बकरी को चित्रित करने वाली छवियां, या एक पिंजरे में दो दलदली मछलियों का एक शॉट किट्टान और रानी के साथ एक दलदल में उलझा हुआ है। बहुत कम आधुनिक तमिल फिल्म निर्माता अपनी दुनिया की प्राकृतिक स्थिति का इतनी गंभीरता से जश्न मनाते हैं, और पूरी फिल्म में कई लुभावने मोंटाज और ड्रोन शॉट्स खुद की प्रशंसा अर्जित करते हैं। लेकिन दिलचस्प बात यह है कि, बिजोन मारता भी है Kärnan मारी की सबसे मुख्यधारा फिल्म के रूप में। हमें एक विस्तृत गैंगस्टर ड्रामा आर्क भी मिलता है, जिसमें सत्ता के लिए युद्ध में दो जाति के नेताओं को दिखाया गया है, और फिल्म निर्माता आपको यह देखकर चौंका देता है कि वह कितना अनर्गल दिखावा कर रहा है।

कुछ मामलों में, तस्वीर थोड़ी परेशान करने वाली हो जाती है क्योंकि चाकू शरीर के आर-पार हो जाते हैं और मांस के टुकड़े खून से लथपथ फर्श पर बिखरे पड़े होते हैं। लेकिन मारी की सिनेमाई हिंसा केवल इस सब की निरर्थकता की बात करती है, और संदेश ज़ोर से और स्पष्ट रूप से आता है। लाल और अमीर दोनों के गैंगस्टर पात्र किट्टान की यात्रा के केंद्र में हैं; वे एक ही सिक्के के दो पहलू हैं, जिनकी गर्दनें बहुत गहराई तक सड़न में फंसी हुई हैं, और आप उनके साथ सहानुभूति रखना भी शुरू कर देते हैं, यह तब और कठिन हो जाता है जब आप उन्हें एक-दूसरे को तोड़ते हुए देखते हैं। लाल एक नेक कार्य के माध्यम से जो दिखाता है, अमीर स्पष्ट रूप से कहता है – जो समानता के लिए लड़ाई के रूप में शुरू हुआ वह सत्ता के लिए प्रतिशोध से भरी प्यास में बदल गया है।

यह मारी एक गहन राजनीतिक बयान दे रही है; जब वह उत्पीड़कों के आतंकित चेहरों पर सवाल उठाता है, तो वह उत्पीड़ित संप्रदायों के लोगों से भी आत्मनिरीक्षण करने के लिए कहता है कि क्या लड़ाई अभी भी समानता के बारे में है या वर्चस्व के लिए है। में संवाद बिजोन एक उत्साहजनक प्रभाव है – चाहे वह ऐसी पंक्ति हो जो जाति-आधारित आरक्षण के विरोधियों को दूर करती है या कैसे, जबकि बाकी दुनिया परवाह करती है और एक या दो विरोधियों के खिलाफ अपनी लड़ाई पर गर्व करती है, किट्टान को हर किसी से लड़ना पड़ा है, साथ ही सारा भार भी उसके कंधों पर पड़ा है। जब वह असहाय होकर बोलता है कि वह उस नफरत के लिए खुद को कैसे तैयार कर सकता था जो उसके जन्म से पहले ही पीढ़ियों में बोई गई थी, तो ध्रुव की कित्तान हमारे जातिवाद से ग्रस्त समाज में कई मूक पुरुषों और महिलाओं के दिमाग में क्या चल रहा है, उसे आवाज देती है।

‘बाइसन कालामादन’ से एक दृश्य | फोटो साभार: नीलम प्रोडक्शंस

नायक के रूप में अपनी पहली मौलिक कहानी में ध्रुव विक्रम कित्तान के रूप में प्रभावित करते हैं। यह एक ऐसा प्रदर्शन है जिसके लिए उसे अपनी आंखों के पीछे एक अंगारे को छिपाना पड़ता है, और अभिनेता एक गुस्सैल युवा बनने के लिए स्टील को ढालता है, जिसे गुस्सैल युवा देख सकते हैं। ऐसे क्षणों में जब उसे अपने पेट की कुछ आग बाहर निकालने का मौका मिलता है, तो भीड़ भड़क उठती है। ध्रुव की प्रशिक्षित चाल और मजबूत काया एक पेशेवर कबड्डी खिलाड़ी की भूमिका निभाने में संदेह की कोई गुंजाइश नहीं छोड़ती है, और मारी भी यह सुनिश्चित करती है कि अंत में यह एक खेल नाटक हो। कबड्डी ऐसा खेल नहीं है जिसका सिनेमा में आसानी से संतुष्टिदायक चित्रण किया जा सके, क्योंकि इसमें बड़े पैमाने पर दर्शकों को पसंद आने वाली धीमी गति वाली कई चालें नहीं हैं। और फिर भी, कोरियोग्राफी खेलों को इतना वास्तविक और वर्तमान का एहसास कराती है, और लेखन यह सुनिश्चित करता है कि मैचों में हर रेड रोमांचक हो। ऐसा हर शुक्रवार को नहीं होता कि अनेक शैलियाँ इसमें सहज रूप से मिश्रित हो जाती हैं, और बिजोन एक स्पोर्ट्स ड्रामा, एक बायोपिक, एक सामाजिक एक्शन और एक गैंगस्टर गाथा के तत्वों को एक अनोखे अनुभव में जोड़ता है।

फिल्म के अंत में, जब एक क्लाइमेक्टिक शॉट शानदार ढंग से कालामादन देवता से जुड़ा होता है, तो आप भावनाओं से अभिभूत हो जाते हैं। ऐसी बहुत कम फिल्म निर्माण आवाजें हैं जो ऐसी कलात्मक कौशल और दृढ़ विश्वास को प्रस्तुत करने के लिए आपको खड़े होकर सराहना करने पर मजबूर करती हैं, और मारी निस्संदेह आधुनिक तमिल महानों में सबसे मौलिक हैं। “उन्होंने हमारा नाम इतनी आसानी से कब लिखा है?” में एक पात्र को आश्चर्य होता है बिजोन. उनका पांचवां निर्देशन एक और सबूत है कि मारी सेल्वराज ने एक दुर्लभ गेम-चेंजर के रूप में अपना नाम लंबे समय तक अमर रखा है।

बाइसन कालामादान फिलहाल सिनेमाघरों में चल रही है

प्रकाशित – 17 अक्टूबर, 2025 01:25 अपराह्न IST